陈箴，年生于中国上海的一个医学世家。年代，陈箴曾在上海工艺美术学院学习，之后在上海戏剧学院专攻舞台设计。25岁时得了溶血性贫血，医生说可能只有5年寿命；虽知道已走近死亡的边缘，但此时的陈箴不但没有感到绝望，而且还充满了求知的欲望，他日日夜夜在病床上阅读老庄、叔本华和尼采的哲学著作。虽然不清楚自己还剩下多少时日，他仍然坚持要前往法国。31岁时，他只身前往艺术之都巴黎，开始当代艺术创作，他在先后在巴黎国立高等美术学院、巴黎造型艺术高级研究院等求学、担任教职；年，45岁的他因癌症于巴黎去世，陈箴的逝世可以说是当时全球艺术圈的一件大事。从年开始，陈箴的回顾展就开始在美国、英国、法国、德国、希腊、荷兰等国家举办。
艺术家陈箴谈论起中国近20年以来的当代艺术史，陈箴绝对是一位无法错过的艺术家。他是中国最早的装置艺术家之一，去巴黎深造之后，就开始他的装置作品创作。90年代，陈箴对道教的理解被广为流传，在质疑人与周遭事物关系的问题上实验自己的想法。他在牛粪上种鲜花，他创作了巨大的床和鼓皮，谭盾为他谱曲。病魔缠身的他对生命与时间的价值观有着深刻的认识与反省，他视疾病为宝贵的经历并将它转换成艺术创作的动力。
作品赏析
陈箴《经纬——有钱能使鬼推磨》草图《经轮》是陈箴涉足大型装置艺术的初期尝试，亦为其对日常生活的仪式化干预。
陈箴《经纬——有钱能使鬼推磨》草图年，陈箴用算盘和计算器组成巨大的藏传佛教中的转经轮，取名《经轮——有钱能使鬼推磨》，在纽约现代艺术博物馆PS1当代艺术中心展出。而此次“湘江北上——谭国斌与中国当代艺术收藏展”所展出的这四幅草图就是陈箴早期为了创作装置作品《经轮》所做的研究，是谭国斌先生的收藏之一。
陈箴《经纬——有钱能使鬼推磨》“《经轮》也唤起我在离开中国之前，于西藏伫留三个月的体验。我每日最重要的仪式之一便是转动经筒，此仪式赋予我许多奇特的感受与宝贵的心灵启发。我在这件作品中透过比喻来改变转经筒的意义。资本主义逐渐成为世界性的宗教，这意味每个人都应该“穿越”这个有关金钱财富的美梦。即使我的祖国——中国仍然是共产主义与社会主义社会，也应如此。”
陈箴《经纬——有钱能使鬼推磨》草图作品讽刺性地影射人心就像一台数钞机，执迷于经济的繁荣。人们转动经筒求取财富，认为“有钱能使鬼推磨”，有钱就能掌控世界。
陈箴对社会问题有着非常敏锐的把握，他能够捕捉到世界变化的重要课题和内容，并且以自己独特的语言来让人们了解到这种变化。他善于用哲学思维去思考世界，他的思想来自真实的个人感受。由于健康原因，他从年轻时代起一直为生命延续而努力、抗争，这使得其作品的力度是超人的。陈箴和同代其他艺术家很不一样的一点就是，他会非常直接的探讨最前沿最敏感的问题，包括资本主义，地缘政治，技术进步等。作为一个艺术家，他透过哲学的思考和艺术的创作，致力于为改善现实世界、未来世界提供一些配方。
陈箴语录
“人的欲望导致了物品的泛滥；物品的泛滥侵犯了自然；自然的失衡对人类进行反抗与报复。这是一个恶性的循环过程。”
“然而艺术家也可以做掌握游戏规则奥秘的最强者，‘但他必须是个病者或疯子’，因为这样的人的脑子实际上是最清醒的，他们时刻在他们的终极状态之中，在某种‘死亡临界’，‘疯狂边缘’中生存。这种状态不是由于他们的聪慧，语言的能力，思想与观念的缘故，而是由于本能与‘生理状态’，这种生理状态肯定是不正常的。创造性只能与不正常有关系。创造物只能在不正常的人在不正常的条件下才能产生。因而艺术家亦应该有无数不正常的经历。”
“当代艺术领域，与其他许多领域一样，是一个权力与金钱交织在一起的机器与网络系统。它是人类的‘剩余精力与财力’之玩耍与高度的文化创造力并置的一个狭窄的走廊。无数、无尽的善恶冲撞斗争。”在这个时代，多元文化的交融已经是一个不争的事实，而陈箴作为一位活跃于西方的跨文化的中国籍艺术家，他善于向世界发问，向人性发问。他对本土文化有着深刻的反思、领悟，又将本土文化向外来文化全面开放而找到了属于自己的跨越两者的道路。
喜爱陈箴，正因为他的作品在执着而冷峻的哲学理念底下，总有着一丝温润通透而宽厚的情感，既帮助人看清社会现实的危机，又不致因困惑绝望而放弃。罗曼·罗兰曾言：“世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。”陈箴作品的形式与深刻的内涵相得益彰，被病魔摧残的身体和他游牧式的文化经历将他逼到了他自己所追求的终极状态之中，使他远离了令创造力枯萎的常态，使他在生命的最后一年，仍然创作出充满生命力的作品。
陈箴的妻子徐敏在他离世之后有编著《陈箴》一书，喜欢陈箴的小伙伴可以读读，相信读了此书定能对陈箴有更为深刻全面的了解。
注：（图转自谭国斌艺术博物馆）
